بهترین فیلم های برد پیت را بشناسید

برد پیت از فیلم «مصاحبه با خون‌آشام» تا «باشگاه مبارزه»، «بعد از خواندن بسوزان» و… همواره نقش‌های مختلفی را بر عهده داشته؛ قهرمان یا تبهکار و حتی یک مربی محبوب. بازی او در نقش «کلیف بوث» در فیلم «روزی روزگاری در هالیوود»، ساخته کوئنتین تارانتینو، از نگاه بسیاری از منتقدان به‌عنوان نقطه اوج دوران حرفه‌ای برد پیت در نظر گرفته می‌شود و جایزه بهترین بازیگر نقش مکمل مرد را برای او به ارمغان آورد. اما این اولین فیلمی نیست که برد پیت را به این جایزه رساند. فیلم‌های «12 میمون»، «مورد عجیب بنجامین باتن»، «بعد از خواندن بسوزان» و «مانیبال» نیز باعث شدند برد پیت جوایز پرشماری را به دست بیاورد.

حالا وقت آن رسیده که بهترین فیلم های کارنامه هنری برد پیت را بررسی کنیم. با گجت نیوز همراه باشید.

20. قاپ‌زنی (Snatch) محصول 2000

به سختی می‌توانید برد پیتی لذت‌بخش‌تر از «میکی اونیل»، مسافر ایرلندی جذاب فیلم کلاسیک و کالت Snatch پیدا کنید. بازی پیت در این کمدی جنایی ساخته گای ریچی، ترکیبی از انرژی، شوخ‌طبعی و کاریزما بود. او با لهجه غلیظ، خود را کاملا در نقشش غرق کرد و غیر قابل پیش‌بینی بودن را به بهترین شکل ممکن به شخصیت «میکی اونیل» بخشید. کلیتون دیویس، منتقد ارشد Variety معتقد است اشتیاق مسری برد پیت که از هر نظر جذاب است، جایگاه او را در میان یکی از همه‌کاره‌ترین ستاره‌هایی که می‌تواند در ژانرهای مختلف بازی کند، به اثبات می‌رساند.

19. بابل (Babel) محصول 2006

در درام چند روایتی «بابل»، ساختار الخاندرو ایناریتو، برد پیت در نقش ریچارد ایفای نقش می‌کند و اجرایی گیرا و پرانرژی را ارائه می‌دهد. ریچارد در این فیلم، شوهری است که در حین سفر به منطقه‌ای دورافتاده در مراکش، با بحران دست و پنجه نرم می‌کند. برد پیت با به تصویر کشیدن ناامیدی و درماندگی مردی که شرایط از کنترلش خارج شده، علاوه بر عبور از موانع زبانی و شکاف‌های فرهنگی، ناامیدی و آسیب‌پذیری در مواجهه با سختی‌ها را به بهترین شکل ممکن به نمایش می‌گذارد. برد پیت با مهارت چشمگیری در مقابل کیت بلانشت، ایفای نقش کرد، اما در جوایز گلدن گلوب، نامزد بهترین بازیگر نقش مکمل مرد شد و موفق به کسب این جایزه نشد. شاید هنر او در فیلم بابل، آنطور که شایسته بود مورد توجه قرار نگرفت.

18. جنگ جهانی زد (World War Z) محصول 2013

آخرالزمان زامبی‌ها در فیلم «جنگ جهانی زد» در مورد جامعه‌ای است که در آن خشم و ترس، همه جا را فرا گرفته است. این فیلم ترسناک و هیجان‌انگیز مارک فورستر، از آن نوع فیلم‌هایی نیست که وقتی در مورد بازیگری الهام‌بخش صحبت می‌کنیم، مطرح می‌شود. با این حال، نحوه بازی کردن برد پیت در نقش «جری لین»، بازرس سابق سازمان ملل متحد که در سراسر جهان به دنبال ریشه‌های ویروس زامبی و درمان احتمالی آن است، بسیار تماشایی و دوست‌داشتنی است.

برد پیت به فیلم World War Z، انرژی مضاعفی می‌بخشد. او به‌خوبی وقار و آرامش خود را در زیر فشار سنگین حفظ می‌کند؛ چه در حال مبارزه برای نجات خانواده‌اش باشد و چه زمانی که دست یک سرباز را قطع می‌کند تا از زامبی شدن او جلوگیری کند. آخرین پرده که در داخل یک مرکز سازمان بهداشت جهانی اتفاق می‌افتد، تقریبا یک سکانس هیچکاکی است که در آن برد پیت یا همان «جری لین» با هوشیاری محض از مرگ اطرافش فرار می‌کند.

17. مورد عجیب بنجامین باتن (The Curious Case of Benjamin Button) محصول 2008

در فیلم «مورد عجیب بنجامین باتن» ساخته دیوید فینچر، بازی برد پیت در نقش شخصیت اصلی به‌عنوان یکی از بزرگترین جهش‌های بازیگری او و البته یکی از به‌یادماندنی‌ترین نقش‌آفرینی‌های تاریخ سینما، شناخته شد. او با نمایش پیچیدگی‌های یک نقش خیالی درباره مردی که برعکس پیر می‌شود، کاوش تاثیرگذار در عشق، شادی‌ها و لحظات تلخ و شیرین زندگی‌ای که به‌صورت معکوس گذرانده می‌شود، به زیبایی از عهده این نقش سخت برآمد.

بازی ظریف او در نقش بنجامین باتن در سفر منحصربه‌فردش در زندگی و آسیب‌پذیری لطیف او در کنار شخصیت «دیزی» با بازی کیت بلانشت، نامزدی اسکار بهترین بازیگر مرد را برای برد پیت به ارمغان آورد؛ اما خیلی‌ها اعتقاد داشتند حق او بیشتر از یک نامزدی بوده است.

16. به سوی ستارگان (Ad Astra) محصول 2019

برد پیت با بازی در نقش یک فضانورد به نام «روی مک براید»، در فیلم احساسی «به سوی ستارگان» ساخته جیمز گری، استعداد خود را در به تصویر کشیدن آشفتگی درونی یک مرد در پهنه وسیع فضا به نمایش گذاشت. وی با ظرافتی تکان‌دهنده، درگیری‌های درونی و احساسات سرکوب شده «مک براید» را به تصویر کشید. بازی او به‌عنوان هسته احساسی فیلم Ad Astra عمل کرد و روایت را با حضوری آرام، اما قدرتمند، محکم‌تر کرد.

این فیلم تنها توانست یک نامزدی برای صداگذاری به دست بیاورد، اما همچنان یک اثر برجسته در رزومه کاری برد پیت محسوب می‌شود. البته «به سوی ستارگان» در همان سالی اکران شد که فیلم برنده اسکار پیت، یعنی «روزی روزگاری در هالیوود» نیز به نمایش درآمد. بنابراین سال 2019 را باید سال موفقی برای این بازیگر محبوب و خوش‌چهره بدانیم.

15. بابیلون (Babylon) محصول 2022

بینندگان احساسات متفاوتی نسبت به فیلم 188 دقیقه‌ای دیمین شیزل داشتند؛ فیلمی که نگاهی پرشور و جاه‌طلبانه به گذار هالیوود پس از دوران سینمای صامت داشت. یکی از جنبه‌هایی که برای بینندگان قابل درک بود، بازی برد پیت در نقش «جک کنراد» بود؛ ستاره‌ای که سه بار طلاق گرفته و در غبار دنیای در حال تغییر اطرافش رها شده است. با دست و پنجه نرم کردن او با خاطرات رو به فراموشی روزهای اوجش، قلب بیننده می‌شکند. این فیلم و هنرنمایی برد پیت به‌اندازه کافی توجه داوران جوایز گلدن گلوب را جلب کرد، اما نتوانست فراتر از آن موجب تحت تاثیر قرار گرفتن داوران شود و به همین دلیل جایزه‌ای را به دست نیاورد.

14. دوازده میمون (Twelve Monkeys) محصول 1996

در میانه‌ی فیلم پریشان‌کننده «دوازده میمون» ساخته «تری گیلیام» درباره سفر در زمان، برد پیت در نقش یک روان‌پریش بی‌عرضه ظاهر می‌شود که زمان واکنش و شخصیت تشنجی و شوک‌های الکتریکی‌اش، یک نقش‌آفرینی استادانه را در تاریخ سینما به ثبت می‌رساند. لذت دیوانه‌وار بازی برد پیت در این نقش، این است که شما را در حدس و گمان نگه می‌دارد. پیت قبلا یک بار سعی کرده بود نقش یک احمق وحشی را در درام جنایی «کالیفرنیا» بازی کند، اما نتوانست جلوی درخشش چهره جذاب خود را بگیرد. در فیلم «دوازده میمون» او برای اولین بار، شخصیت پسر طلایی خود را کنار گذاشته و با چهره و شخصیتی جدید، ثابت می‌کند که یک برد پیت روان‌پریش هم می‌تواند به اندازه یک برد پیت موطلایی و خوش‌چهره، جذاب باشد.

13. تلما و لوییز (Thelma & Louise) محصول 1991

جدا از تمام متجاوزان، آزاردهندگان و سایر اراذل و اوباشی که تلما (با بازی جینا دیویس) و لوئیز (با بازی سوزان ساراندون) را احاطه کرده‌اند و همچنین آن فمینیست‌های درستکار در مسیر ناکجاآباد، یک شخصیت جذاب در فیلم «تلما و لوییز» وجود دارد که توجه‌ها را به خود جلب می‌کند و آن هم شخصیت «جی.دی» با بازی برد پیت است. تلما و لوییز فیلمی است که برد پیت را به یک ستاره سینما تبدیل کرد. او چهره جذاب خود را به رخ می‌کشد، با سشوار تقلید سرقت از بانک را می‌کند و یک مرد خوش‌قیافه و رویایی است. با این حال به‌جای این که این شخصیت مانند یک عضو طبقه کارگر که همیشه زیبا ولی کم‌نور است، مانند مردی رفتار می‌کند که از درون می‌داند چرا در مرکز توجه قرار گرفته است.

12. افسانه‌های خزان (Legends of the Fall) محصول 1994

همیشه مردان خوش‌قیافه، پای ثابت نقش‌های اصلی هالیوود در طول تاریخ بوده‌اند و برد پیت در حماسه «افسانه‌های خزان» در سال 1994، این رویه را ادامه داد. او با بازی در نقش «تریستان» در درام خانوادگی باشکوه ادوارد زوئیک، ترکیبی قدرتمند از سرکشی، آسیب‌پذیری و شور و اشتیاق شدید را به پرده سینما آورد. پیت در پس‌زمینه پرآشوب جنگ جهانی اول، شیاطین درونی «تریستان» را نشان داد و به سنگ بنای فیلمی تبدیل شد که بازیگران ستاره‌ای از جمله آنتونی هاپکینز، جولیا اورموند، هنری توماس و آیدان کوئین را در خود جای داده است.

شخصیت تریستان، عصاره یک روح رنج‌دیده بود که با پیچیدگی‌های عشق و وظیفه دست و پنجه نرم می‌کرد و این، بازی او را به نقشی تعیین‌کننده در کارنامه درخشان برد پیت تبدیل می‌کرد.

11. مصاحبه با خون آشام (Interview with the Vampire) محصول 1994

بازی برد پیت در نقش «لویی دو پونت دو لاک» در فیلم «مصاحبه با خون‌آشام» ساخته نیل جردن، توانایی قابل توجه او در کاوش عمیق و مملو از اعتماد به نفس در شخصیت‌های تاریک و سختی کشیده را به نمایش گذاشت. پیت در نقش خون‌آشامی که با پیچیدگی‌های اخلاقی جاودانگی دست و پنجه نرم می‌کند، آسیب‌پذیری وهم‌آوری را به نقش مقابل تام کروز و کریستن دانست، بازیگر تازه‌کار و نوظهور، اضافه کرد.

توانایی او در انتقال حس عذاب از طریق نگاه‌های خیره، حس تراژدی ملموسی به سفر «لویی دو پونت دو لاک» اضافه کرد و جایگاه پیت را به‌عنوان بازیگری که قادر است نقش‌های ماوراءالطبیعه را با جوهره انسانی غیر قابل انکاری ترکیب کند، به اثبات رساند.

10. هفت (Se7en) محصول 1995

بعد از موفقیت برد پیت در فیلم «تلما و لوییز»، او در چند فیلم دیگر بازی کرد؛ فیلم‌هایی مانند «رودخانه‌ای که از میان آن می‌گذرد»، «افسانه‌های خزان» و حتی فیلم پرفروش «مصاحبه با خون‌آشام». اما او در این فیلم‌ها به‌خوبی متوجه نشده بود که چگونه کاریزمای خود را در قالب یک شخصیت جا دهد. بالاخره در فیلم «هفت» اثر دیوید فینچر بود که برد پیت توانست این کار را انجام دهد و در نقش یک پلیس، بر پرده سینما فرمانروایی کرد. فیلم معمایی جنایی «هفت» درباره یک قاتل سریالی روانی است و بیشتر جذابیت‌های آن از جنبه تاریک فیلم می‌آید.

صحنه‌های جرم با صحنه‌آرایی مجلل، بازی حساب شده و آشفته کوین اسپیسی (در نقش قاتل) و اوج هیجان را می‌توانیم در این فیلم جذاب و به‌یادماندنی ببینیم. برد پیت و مورگان فریمن، در نقش پلیس‌هایی هستند که باید این قاتل روانی را پیدا کنند و این قوی‌ترین و زیباترین نقش‌آفرینی‌های برد پیت در نقش یک مرد قانون بود.

9. یازده یار اوشن (Ocean’s Eleven) محصول 2001

فیلم لذت‌بخش «یازده یار اوشن» ساخته استیون سودربرگ، داستان سرقتی هوشمندانه را به تصویر می‌کشد که در کنار پیچ و خم‌های سرگرم‌کننده و گیج‌کننده‌اش، در واقع یک داستان عاشقانه است. دنی اوشن با بازی جورج کلونی، یازده همدست را برای سرقت از سه کازینو در وگاس به صف می‌کند و همه این‌ها برای جلب نظر همسر سابقش با بازی جولیا رابرتز و بازگشت او از رابطه با صاحب کازینو است. برد پیت در این فیلم، نقش شریک جرم اصلی «دنی اوشن» را بازی می‌کند. بی‌خیالی و خودشیفتگی، او را به اپراتور اصلی این گروه تبدیل می‌کند و البته یکی از نقش‌های جذاب و به‌یادماندنی برد پیت را رقم می‌زند.

8. بعد از خواندن بسوزان (Burn After Reading) محصول 2008

فیلم «بعد از خواندن بسوزان»، جواهر کمتر شناخته‌ی جوئل و ایتن کوئن است که به اندازه لیاقتش مورد توجه قرار نگرفت. این کمدی جذاب درباره اسرار سازمان CIA و تجاوز به حریم خصوصی است که برد پیت در آن نقش احمق‌ترین شخصیت دوران حرفه‌ای خود را بازی می‌کند. او یک مربی شخصی کودن به نام «چاد» است که به‌طور اتفاقی به یک سی‌دی حاوی اطلاعات طبقه‌بندی شده برمی‌خورد.

در آن زمان، مردم در مورد این که برد پیت چگونه با قاطعیت نقش یک احمق را بازی می‌کند، جوک‌هایی ساخته بودند؛ اما در واقع او این کار با سبکی خنده‌دار و هوشمندانه انجام می‌دهد و نماینده جماعت ولخرجی است که می‌خواهند سریع پولدار شوند.

7. کشتار با لطافت (Killing Them Softly) محصول 2012

«کشتار با لطافت» به جرات، نادیده‌گرفته‌شده‌ترین فیلم کارنامه هنری برد پیت است. این فیلم بر اساس رمان «تجارت کوگان» نوشته جورج وی. هیگینز ساخته شده و یک فیلم جنایی نوآر از اندرو دومینیک، کارگردان فیلم «ترور جسی جیمز توبط رابرت فورد بزدل» است. این حماسه جنایی، بسیار پرتعلیق و پر از پیچ و خم‌های تند و صحنه‌های بزرگسالانه است. برد پیت در این فیلم نقش «جکی کوگان» را بازی می‌کند که یک آدمکش مافیایی با توانایی‌های فوق‌العاده است. او ترجیح می‌دهد قربانیان خود را آرام بکشد تا آنها حتی متوجه نشوند چگونه مرده‌اند.

فیلم Killing Them Softly حکایتی از هم‌دردی جامعه‌ستیزانه است. هیچکس دوست ندارد در مقابل اسلحه برد پیت یا همان جکی کوگان قرار بگیرد، اما انگیزه سرد و بی‌احساسش برای کشتن و پاکسازی خیابان‌ها، او را به یک فرشته مرگ جذاب تبدیل می‌کند.

6. حرامزاده‌های لعنتی (Inglourious Basterds) محصول 2009

برد پیت همیشه استعداد و هنر کمدین بودن را هم داشته است. بعد از فیلم‌هایی مانند «بعد از خواندن بسوازن» و «عاشقانه واقعی»، بازی او در نقش ستوان آلدو رین، رهبر دسته گردن‌کلفت و بی‌رحم در فیلم حماسی جنگ جهانی دوم ساخته کوئنتین تارانتینو، یک چرخش کمدی سطح بالا محسوب می‌شود. آلدو رین، شخصیت جالب با دیالوگ‌های جذابی دارد. به‌عنوان مثال در بخشی از فیلم با صدای بلند داد می‌زند: «من از کوه‌های لعنتی اسموکی پایین نیامدم، از پنج هزار مایل آب عبور نکردم، با نیمی از سیسیل نجنگیدم و از یک هواپیمای لعنتی بیرون نپریدم تا به نازی‌ها درس انسانیت بدم.»

شوخی ماجرا این است که برد پیت با لحنی کشیده، کاری می‌کند باور کنید که آلدو رین اساسا یک روستایی جنگلی است که به نازی‌ها به‌عنوان نوعی شکار نگاه می‌کند. در عین حال، یکی از دلایلی که او در کشتار حیوانات انقدر خوب است این است که می‌داند چگونه مانند آنها فکر کند. او در لباس فرم خود، یک وحشی تمام‌عیار است، اما در سمت درست ماجرا قرار دارد و این موضوع هیچوقت به‌اندازه زمانی که روی پیشانی افراد صلیب شکسته می‌کشد و اجازه می‌دهد نجابتش به‌اندازه وحشی‌گری‌اش بزرگ جلوه کند، صدق نمی‌کند.

5. درخت زندگی (The Tree of Life) محصول 2011

کارگردان ترنس مالیک در سال‌های اخیر با بازیگران بزرگی مانند کریستین بیل، بن افلک و کالین فارل کار کرده؛ اما فیلم «درخت زندگی» از معدود فیلم‌های مالیک است که چیزی بیشتر از دوربین شناور و انفجارهای نفس‌گیر موسیقی کلاسیک را ارائه می‌کند. این فیلم، بزرگترین اثر این کارگردان از زمان فیلم Badlands است. «درخت زندگی» رویایی شاعرانه و اصیل از زندگی آمریکایی در دوران پیش از رسانه دهه 50 است و فراموش‌نشدنی‌ترین چیز در این فیلم، بازی برد پیت در نقش پدر قهرمان است که ترکیبی از احترام، سخت‌گیری و گاهی اوقات انضباط هیولاگونه را به تصویر می‌کشد.

او مردی است که در خانه، ناامیدی سنگینی مانند یک چرخ‌دنده بودن در یک ماشین، احساس می‌کند و این احساس را در هیچ جای دیگری نمی‌تواند بروز دهد. در نتیجه ما می‌توانیم پیچیده‌ترین شخصیت برد پیت را ببینیم؛ زیرا او فقط عشق عمیق و ترس دیکتاتورمآبانه را به شما نشان نمی‌دهد، بلکه به شما نشان می‌دهد که چگونه نمی‌توان آنها را از هم جدا کرد.

4. مانیبال (Moneyball) محصول 2011

به سختی می‌توان بازیگری را در خارج از قلمرو فیلم‌های اکشن درجه دو (مانند برخی آثار جیسون استاتهام) نام برد که اعتماد به نفس محض برد پیت را از خود نشان دهد و به همین دلیل است که او اغلب نقش شخصیت‌هایی را بازی نمی‌کند که در لایه‌های زیرین خود احساس ناامنی دارند. اما زیبایی بازی او در نقش «بیلی بین»، مدیر کل تیم بیسبال اوکلند A (یک شخصیت واقعی) که روشی انقلابی و جدید برای تشکیل یک تیم بیسبال قهرمان ابداع کرد، این است که شجاعت و انرژی مخصوص برد پیت را به نمایش می‌گذارد، اما در عین حال با لایه‌هایی از شک و تردید همراه است.

بیلی، بازیکن حرفه‌ای سابق بیسبال که در دوران حرفه‌ای خود به جایی نرسید، سعی دارد با جسارت به جایی برسد که هیچ باشگاه بیسبالی تاکنون نرسیده است. او با استفاده از تحلیل کامپیوتری، تیمی از افراد عجیب و غریب را گردآوری می‌کند. برد پیت یا همان بیلی بین، شخصیتی ژولیده، بی‌ادب و پرانرژی است و برای این فیلم، نامزدی اسکار و گلدن گلوب به‌عنوان بهترین بازیگر مرد را تجربه کرد، اما به جایزه نرسید.

3. باشگاه مبارزه (Fight Club) محصول 1999

تایلر دوردن، سردسته خشن و متکبر یک باشگاه مبارزه برای بزهکاران، یک ترک تحصیل کرده و یک یاغی است که ناب‌ترین شخصیت برد پیت و توانایی بازی مسحورکننده‌اش را به نمایش می‌گذارد. این تایلر دوردن است که در این فیلم، جمله «چطوری؟ چطور پیش رفت؟» را بر زبان آورد و لحن بی‌نظیر برد پیت از این جمله، تعیین‌کننده است و همین دیالوگ ساده را به بهترین و زیباترین شکل ممکن بیان می‌کنند.

2. قتل جسی جیمز توسط رابرت فورد بزدل (The Assassination of Jesse James by the Coward Robert Ford) محصول 2007

برد پیت را کمتر در نقش یک شخصیت شرور دیده‌ایم و البته این کلمه برای «جسی جیمز» در فیلم وسترن سایکودرام اندرو دومینیک، کلمه‌ای ساده‌لوحانه است. می‌توان گفت رابرت فورد بی‌عرضه و بزدل که کیسی افلک نقش آن را بازی می‌کند، شخصیت شرور واقعی این فیلم است و برد پیت نیز نقش یک یاغی افسانه‌ای را ایفا می‌کند که به‌جای شرور و منفور بودن، مورد علاقه و دلسوزی بینندگان قرار می‌گیرد.

شما در این فیلم می‌توانید ببینید که برد پیت به‌عنوان یک بازیگر، اعتماد به نفس و مهارت بسیار بیشتری پیدا کرده است؛ زیرا او در بیشتر صحنه‌ها، به‌نظر می‌رسد که تقریبا هیچ‌ کاری نمی‌کند و با این حال نمی‌توانید چشم از او بردارید. چیزی که بیشتر از همه در این فیلم حس می‌شود، وعده خشونت جسی جیمز است؛ تهدیدی که برد پیت نیازی ندارد آن را با صدای بلند بگوید و با هنرنمایی خود، این خشونت و تهدید را به نمایش می‌گذارد.

1. روزی روزگاری در هالیوود (Once Upon A Time In Hollywood) محصول 2019

برد پیت در نقش «کلیف بوث»، بدلکار جوان و مرموز فیلم «روزی روزگاری در هالیوود» ساخته کوئنتین تارانتینو، به‌راحتی اعتماد به نفس و عمق را به نقش خود آورده است. بازی او بیانگر تسلط او بر شخصیت‌های ظریف است؛ به‌گونه‌ای که هر حالت چهره و ژست، گویای بسیاری از چیزها است و تصویری واضح از مردی را ترسیم می‌کند که زرق و برق هالیوود دهه 1970 را به خوبی مدیریت می‌کند.

با بردن جایزه اسکار بهترین بازیگر نقش مکمل مرد، برد پیت مزد نقش‌آفرینی فوق‌العاده‌اش در فیلم «روزی روزگاری در هالیوود» را گرفت. کاریزمای بی‌تکلف او، همراه با پیچیدگی کم‌رنگش، شخصیت «کلیف بوث» را فراتر از یک نقش مکمل صرف ارتقا می‌دهد و به تکیه‌گاهی تبدیل می‌کند که فیلم را در فضای نوستالژیک عصر طلایی هالیوود قرار می‌دهد.

این‌ها 20 مورد از بهترین فیلم های برد پیت و به‌یادماندنی‌ترین نقش‌آفرینی‌های این ستاره خوش‌تیپ و دوست‌داشتنی هالیوود از نظر رسانه Variety بودند. به این لیست می‌توان فیلم‌هایی مانند خشم (Fury)، رکود بزرگ (The Big Short)، تروآ (Troy)، آقا و خانم اسمیت (Mr & Mrs Smith)، متفقین (Allied) و 12 سال بردگی (12Years A Slave) را نیز اضافه کرد؛ البته نقش‌آفرینی برد پیت در فیلم «12 سال بردگی» خیلی طولانی نبود، اما در همان مدت کوتاه نیز به‌طور خیره‌کننده‌ای درخشید. نظر شما در این رابطه چیست و کدام نقش‌آفرینی و فیلم برد پیت را بیشتر از همه دوست دارید؟

بیشتر بخوانید